Cómic y teatro para desafiar prejuicios, recuperar memorias y reivindicar existencias.

Hay ciudades que se cuentan desde sus monumentos. Otras también pueden leerse desde las historias que se atreven a poner en circulación. Durante noviembre, Alicante ofrece dos oportunidades para pensar cómo la cultura amplía nuestra comprensión de las existencias humanas: un encuentro sobre cómic LGTB+ en Casa Bardín y la 34.ª Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos Guillermo Heras.

El jueves 12 de noviembre, a las 19:00, Casa Bardín, sede del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, acogerá una sesión de su Club de Cómic dedicada a obras y autorías LGTB+, históricas y contemporáneas. La convocatoria recuerda la relación entre cómic y contracultura. No es una asociación casual: la viñeta ha permitido narrar experiencias que durante mucho tiempo quedaron fuera de los relatos legitimados por la cultura dominante.

El cómic puede volver visible lo que la norma pretende dejar sin nombre. Mediante el dibujo, el humor, la autobiografía o la ficción, sus personajes y sus autorías cuestionan las fronteras entre lo aceptable y lo incómodo. Pero su importancia no se agota en representar identidades: también reside en mostrar cómo se construyen los prejuicios, cómo se disputan los espacios cotidianos y cómo cambian las formas de reconocernos.

Conviene, sin embargo, evitar una simplificación: no existe una sola estética LGTB+ ni una experiencia común a todas las personas de estos sectores sociales. Precisamente por eso resulta valioso revisar distintas generaciones, lenguajes y perspectivas. La cultura no debería reemplazar una norma excluyente por un nuevo relato único.

Mientras tanto, del 6 al 15 de noviembre, la ciudad celebra la 34.ª Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos Guillermo Heras. Bajo el lema «De otro mundo», su programación reúne 18 espectáculos en distintos espacios urbanos, desde el Teatre Arniches y Las Cigarreras hasta el Teatro Principal y el Mercado Central. La Muestra abre preguntas fundamentales sobre la vida colectiva, la memoria y los lenguajes de la escena contemporánea.

Entre sus propuestas figura «Libres!!!», de Esther F. Carrodeguas, presentada por Teatro del Barrio y programada para el sábado 14 de noviembre, a las 20:00, en el Teatro Principal. La obra recupera la memoria de mujeres vinculadas a las luchas feministas y libertarias. Su presencia recuerda que las conquistas sociales no aparecen por generación espontánea: tienen cuerpos, voces, conflictos y una historia de resistencia.

También destacan las formas de ocupar espacios no convencionales, como «Drama-Taxi», con funciones en el Mercado Central los días 14 y 15. Cuando el teatro sale de sus recintos habituales, la ciudad deja de ser solamente escenario y puede convertirse en interlocutora. La pregunta ya no es únicamente qué se representa, sino quién puede encontrarse con esas representaciones.

El diálogo entre el Club de Cómic y la Muestra no depende de que compartan una misma temática. Los une algo más profundo: la posibilidad de interrogar las convenciones que organizan nuestra mirada. Una viñeta puede incomodar tanto como una escena; una historia íntima puede iluminar una estructura social; una memoria recuperada puede modificar nuestra lectura del presente.

Celebrar estas iniciativas exige también una mirada crítica. La existencia de una programación cultural no garantiza por sí sola inclusión, acceso ni transformación social. Importa quiénes crean, quiénes deciden qué se exhibe, quiénes pueden asistir y qué relatos continúan ausentes.

Alicante tiene esta semana una oportunidad para conversar sobre esas preguntas. Porque la cultura no transforma el mundo simplemente por mostrar diferencias: comienza a hacerlo cuando nos obliga a reconocer que ninguna existencia debería necesitar permiso para ser narrada.